bosse veröffentlicht das album taxi, den positiven wendepunkt seiner karriere, nun erstmalig auf vinyl (inklusive album-cd).

nun wird -hotel ambient- als eigenständiges werk neu aufgelegt, und es ist erstmals in seiner vollständigen version erhältlich. so sind drei stücke neu hinzugekommen (-aerial-, -spaired-, -may 04 two-), andere titel sind erstmals in ihrer vollen spiellänge verfügbar. diese titel wurden bei der damaligen bonus-disc stark gekürzt, weil die spielzeit des cd-formates schlichtweg nicht ausreichte. auch liegt das werk nun erstmals in einer 3fach-lp 180g-vinyl edition vor . -hotel ambient- gilt bei vielen fans als starkes konzept-werk. bei späteren werken wie etwa -wait for me- wiederholte moby die idee ein ambient-album dem original beizufügen.

das duo sorgt schon seit einiger zeit für furore im münchner nachtleben mit ihren eigenen nächten und dj-sets auf autonomica parties im kong club und im harry klein. die saladin ep ist das debüt-release der beiden auf musica autonomica. die vier original-tracks sind seit geraumer zeit die highlights unserer dj-sets. saladin, noxe und obsidian haben so einige durchschwitzte nächte gerockt. innellea ist eine wortschöpfung, entstanden in bezug auf die musikalische neuerfindung des duos. die komplette ep beinhaltet vier originale, sowie zwei remixe vom begnadeten marco resmann und von upercent

club music that makes you wanna dance, so einfach definiert der brite garry todd seine kunst. und er hat recht. sie haut rein. geht direkt ins bewegungszentrum und sorgt da für viel aufruhr. man kann noch hinzufügen, dass sie im house beheimatet ist. das sie keine klischees bedient und einen gewissen twist hat, der auf ein natürliches wiegentalent hinweist. als teen tanzte er zu sets von masters at work. infiziert vom house und techno-virus und angetrieben von der sehnsucht nach ewigem sommer startete er vor sechs jahren ein nomadenleben zwischen australien, ibiza und seiner britischem heimat. besonders in down under avancierte er als dj, produzent und partyorganisator zu einer zentralen figur der neu aufkeimenden clubszene in und um sydney. in seinen eigenen produktionen tobt er sich filigran und ausgetüftelt im genre house aus.

groove girls, beat queens, disco divas ans funky frauleins ask you for a dance! check out the delicate charm and the booty shaking beats of the likes of hildegard knef, vicky leandros, heidi bruehl, caterina valente, and many more. these gals got groove!

das debütalbum the ashen tang von royce wood junior erschien bereits am 19.06.2015, doch nun legt der londoner produzent, songwriter und multiinstrumentalist mit einer deluxe version seines albums nach. am 29.01.2016 erscheint the ashen tang in einer neuen version via 37 adventures, die drei neue tracks enthalten wird: ophelia, love is a lonely town- und dont wanna lose you. funk, soul, r&b und pop eine mischung, die royce wood junior gekonnt auf seinem album zu verbinden weiß.

mit umbrapellis veröffentlicht der französische elektroniker und multiinstrumentalist arandel eine fortsetzung seines zweiten longplayers solarispellis (2014). das vinyl, ein hybrid zwischen album, ep und minialbum, enthält sechs tracks mit einer spieldauer von 30 minuten und erscheint in einer streng limitierten auflage von nur 200 einheiten weltweit. arandel kreiert seinen faszinierenden sound aus elementen aus krautrock, electro und new yorker minimalismus. ein definitiver tipp für freunde von brian eno, oneothrix point never, john cage oder jean-michel jarre. arandel hat solarispellis als soundtrack zu einem imaginären film konzipiert, was ihm durchaus geglückt ist wobei sich die musik nicht aufs (fiktive) illustrieren beschränkt, sondern so bildmächtig ist, dass sie selbst bilder entstehen lässt. groove

airbird & napolian sind das länderübergreifende produktionsduo joel ford (ford & lopatin, ejecta) und ian evans (napolian). die jungs trafen sich während der arbeit an verschiedenen projekten für das angesehene software label, aber beschlossen ihre kräfte für ein kollaboalbum zu ihren eigenen bedingungen zu bündeln. das ergebnis ist eine elektrische verbindung von cosmic funk, hip hop und amerikanischem house.

nachdem der junge venezuelanische produzent durch produktionen für u.a. kanye west, fka twigs oder björk aufgefallen war und sein kantiges debütalbum *xen* von kritikern weltweit für seine sonderbaren und teils aggressiven widersprüche gefeiert wurde, handelt *mutant*, sein jüngstes album, von sinnlichkeit und spontaneität als möglichkeit einer flucht aus der starrheit der verhältnisse. das album feiert das chaos, mutationen, transformationsprozesse, zwischenzustände. deformation und zerstörung werden zu elementaren momenten von identität. das artwork stammt erneut von seinem freund und langzeit-kollaborateur jesse kanda.
das rote doppel-vinyl erscheint im 3teiligen klappcover inklusive downloadcode.

melting pot music veröffentlicht. die juice vergibt 5 von 6 kronen, macht die platte zum album des monats und stellt fest: *Österreich hat einen neuen rapmessias.* noisy erklärt den jungen mc aus salzburger zum *könig des progressiven alpenswags* und sieht in *kirsch* *nicht weniger als die blaupause für deutschsprachigen based-rap vor. ein magnum opus des swag-rap.* und was macht crack ignaz? er verzieht sich mit superproducer wandl ins lab und veröffentlicht keine sechs monate nach *kirsch* ein zweites album. die platte heißt *geld leben* und wird einige leute hart vor den kopf stoßen. statt mehr autotune, mehr cloudige synthflächen und mehr trapbeats schneidert wandl ihm einen samplelastigen soundteppich der mehr *pinata* als *hotline bling* ist. warum macht crack ignaz das? weil er es kann und zwar so gut, wie gerade kaum ein anderer deutschsprachiger mc. und weil er einen dings drauf gibt, was dein bruder und dein vater dazu sagen. swag!
die vinyl-lp erscheint inklusive download-code.

als gitarrenlegende michael rother bei einem konzert der secret machines unlängst plötzlich geisterhaft auf der bühne stand und mit den us-nachwuchskrauts sein deluxe rockte, knisterte der kleine hamburger club vor magie. das stück findet sich auf dem zweiten und letzten harmonia-album von 1975, welches nun zum zweiten remaster-schub historischer krautrock-alben gehört. -deluxe- ist ein repetitiv rockendes meisterwerk voll studiotechnisch veredelter saitenmalerien und wild pumpenden e-orgeln. dazu rufen rother, moebius und roedelius manchmal kraftwerk-hafte slogans, deren monotonie genauso hypnotisch wirkt wie die melodiemosaiken. hinreißend! parallel erscheinen in gleicher digipack-aufmachung klassiker von cluster (zuckerzeit, 1974) und os mundi (43 minuten, 1972) sowie titellose alben von electric sandwich (1972), novalis (1975) und kin ping meh (1975). zu den ersten käufern werden die secret machines gehören. garantiert.

brilliant tv and movie themes by francois de roubaix!!! on 20 november 1975 francois de roubaix disappeared while diving. before going towards this tragic death, francois had received an order for a television series theme tune commissaire moulin. as usual, the composed melody has been indelibly printed in the collective memory. francois de roubaix always put his fingers where it should be! between electronic tricks and acoustic works, this record brings the themes of this television series together with other musics composed for never released or still unknown projects... all unpublished music, never pressed on vinyl! it soon becomes clear that francois de roubaix feels confortable with this kind of exercises. the result is every time sublime. recommended!!

alles, was sie über ein geglücktes leben in der katastrophe wissen müssen, hören sie hier.
die vinyl-lp erscheint inklusive album-cd.

neuauflage des 2010er-erfolgsalbums, das lange vergriffen war! die doppel-lp erscheint im klappcover mitsamt videos für alle tracks auf dvd!

das 1973 von neu! und clustermitgliedern gegründete trio markierte eine wende im krautrock: weg von der fusionitis, weg vom überambitionierten gegniedel, weg von der ironie, die allzu oft nur lausige fähigkeiten kaschierte. harmonia spielte seine impressionistischen skizzen mit minimalistischem gestus. kein text trübte den sound, alles war repetitiv, friedlich atmosphärisch und irgendwie lofi. brian eno hörte sich so tief rein in diese kitschlosen versponnenheiten, dass er den ambient erfinden konnte. heute, nach 31 jahren, klingt das etwas unfertig, vor allem die ein- und ausstiege, doch der naive charme der musik blieb erhalten. das album bildet den auftakt einer reihe von remasterten neuauflagen legendärer brain-platten. darunter auch ii von cluster. hat eno natürlich auch intensiv gehört.

ein sonnenjahr beinhaltet 12 mondzyklen. der tag und die nacht haben jeweils 12 stunden. im fußball weiß man um die stärke des 12. mannes und seit der gebietsreform hat berlin exakt 12 bezirke. mit dieser ausgabe der about:berlin gehen wir nach kreuzberg-friedrichshain. genau genommen geht es direkt an das kottbusser tor. unser cover-motiv blickt vom obersten stock des plattenbaus am kotti fast schon sehnsüchtig richtung mitte.
das limitierte 4-fach vinyl erscheint im klappcover, downloadcode inklusive.

zehn jahre nach seinem letzten werk auf trevor jacksons output recordings meldet sich der französische electro rocker marc nguyen tan a.k.a. colder auf seinem eigenen label zurück. die 12 neuen tracks atmen die gleiche reduziert kühle grundstimmung aus post-punk und post-disco wie auch zuvor ein. als bonus gibt es eine zusätzliche matias aguayo version. das physische release des albums besteht aus der 9 track lp und einer 4 track ep, hier in der prerssung auf schwarzem vinyl.

vulnicura strings ist eine von streichinstrumenten eingespielte version von björks gefeiertem achten studioalbum »vulnicura«. um einige der arrangements einzuspielen, verwendete björk die weltweit einzige viola organista, ein ursprünglich von leonardo da vinci entworfenes instrument, dessen bau sein erfinder allerdings nicht mehr erlebte. das instrument versetzt mittels eines traktionsriemens einzelne saiten in schwingung (ähnlich einer geige), wobei die saiten durch das anspielen von klaviertasten ausgewählt werden (ähnlich einer orgel). das instrument wurde in krakau von seinem erbauer s&#322,,,,,,awomir zubrzycki aufgenommen, der damit das album zur vollendung brachte.

das 2-fach platinalbum von andreas bourani als 180 gramm doppelvinyl im klappcover, inklusive downloadcode.

zehn jahre nach seinem letzten werk auf trevor jacksons output recordings meldet sich der französische electro rocker marc nguyen tan a.k.a. colder auf seinem eigenen label zurück. die 12 neuen tracks atmen die gleiche reduziert kühle grundstimmung aus post-punk und post-disco wie auch zuvor ein. als bonus gibt es eine zusätzliche matias aguayo version. das physische release des albums besteht aus der 9 track lp und einer 4 track ep, hier in der pressung auf hellblauem vinyl.

das pendant zu dem unveröffentlichten keith hudson album *tuff gong encounter* von 1984! mit musikern von bob marleys backing band the wailers, u.a. carlton barrett (drums), aston family man barrett (bass), junior marvin (gitarre) und earl wire lindo (keyboards), in den tuff gong studios eingespielt, sowie mit prince jammy als verantwortlichen für den mix, hatte der legendäre produzent, sänger und dub pionier monate vor seinem überraschenden tod am 14.11.1984 ein sehr starkes team zusammengestellt. alle aufnahmen wurden von kevin metcalfe gemastert.

gerühmt für bouncenden, augenzwinkernden house, kann das polnische dj/producer-duo catz n dogz auch auf ein techno-vorleben als 3 channels verweisen. nach dem start 2005 haben sie szenekenner mit releases auf trapez, crosstown rebels oder dirtybird entzückt, dank einer besonders griffigen definition von tanzmusik, die bald zum höchst erbaulichen, pop-geprägten stil der gegenwart mutieren sollte. mit speicher 88 kehren grzegorz demiañczuk and wojciech tarañczuk zu ihren technowurzeln zurück und präsentieren zwei hypnotische schieber im minimalistischen arrangement, die ihre nahezu monströse wirkmacht auf den moshpit cnicht verhehlen können. alphabetti spaghetti und rucola apocalypse sind könnerhaft gestrickte manöver durchs club-dickicht - essentielle brandbeschleuniger und eine massiv befriedigende dosis tanzwut.

neuer teil der good times dj-mix-serie von norman jay. die good times goes east partys in der st john church im londoner stadteil hackney sind eine institution der club-kultur der britischen hauptstadt. norman jay, lange teil der talkin loud-familie, ist seit den 80er jahren als dj tätig und dafür bekannt in seinen sets einen genre-übergreifenden mix zu realisieren. so ist *good times - skank & boogie* musikalisch entsprechend weit gefächert: von laurel aitken über deodato bis hin zu paul johnson reicht der bogen. ska, house und exotischer pop treffen schlüssig aufeinander. jay, der auch bei der bbc eine radiosendung unterhält, wurde inzwischen mit dem orden mbe (the most excellent order of the british empire) für seine besonderen verdienste um die musik-kultur ausgezeichnet und wird in seiner heimat liebevoll als godfather of club culture bezeichnet. das vinyl erscheint als 2lp (180g) + mp3 und beinhaltet einen bonus track (baby washington - think about the good times).

das vorletztes 50 weapons release vereint die neue berliner technoschule: rødhåd trifft hier auf die drei fjaak-jungs, eine kombination mit fatalen folgen.
• * super smash* (angelehnt an super smash bros, ein nintendospiel, mit dem die jungs sehr viel zeit verbracht haben) ist ein fjaak powerhouse-banger wie er im buche steht und der lange zeit als opener für ihr liveset diente.
• während fjaak sich auf housige synths verlassen, taucht mike bierbach aka rødhåd direkt ins dunkle. sein -oblivious- paart fast schon paranoide percussions mit typisch dystopischen synth-flächen, die in der ferne heulen - wahrscheinlich in trauer über 50weapons.

während sich der große wirbel um pan-pots zweites album the other allmählich legt, braut sich nun der nächste sturm an, der nirgendwo sonst, als auf den dancefloors entfesselt wird. acht herausragende remixe fasst das allererste remixalbum auf second state auf einer doppel lp zusammen. eine zeitlose sammlung absolut wirkungsvoller und atmosphärisch eindringlicher interpretationen von einigen großen sowie aufstrebenden künstlern der technoelite, deren remixe und ihre namen noch lange nachwirken werden

freedom wig ist der name des mittlerweile dritten studioalbums des norwegischen duos ost & kjex. zehn tracks, die wieder einmal perfekt den spagat zwischen indie und underground electronica schaffen und dabei nichts vom typischen ost & kjex-humor vermissen lassen. wie das genau klingt? vom jazzigen intro von honky tonk, über die extrem tanzbare bassline von chachacha, bis zu den tropischen xylophon-klängen in down river und dem fast schon spirituellen summen von easy bietet dieses album ein extravagantes feuerwerk für die ohren. und das spürt man vor allem bei den einzigartigen und energiegeladenen live-shows der skandinavier. schön, dass es noch künstler gibt, die uns daran erinnern, nicht alles zu ernst zu nehmen.

die erste compilation des gleichnamigen italienischen restaurants samt partyreihe in der nyc lower east side, nachdem in zusammenarbeit mit dem label golf channel bereits drei edit-12 incheses erschienen. mit nagelneuen tracks von totes preesh (zwei mitglieder der phenomenal handclap band), dedication (felix dickinson) und nick chacona. das doppel-vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

besser bekannt als mitglied der aus chicago operierenden footwork teklife crew veröffentlicht dj paypal seine erste double ep auf flying lotus brainfeeder label. mit von der partie sind u.a. seine teklife homies dj earl, dj taye, keiska, feloneezy und jackie dagger. dj paypals rasanter mix aus booty ghetto trax, electro, hip hop, disco, funk und jazz beeindruckt auf ganzer länge!
das doppel-vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

debütalbum >august< von nisse. große sounds, die in unberechenbaren wellen seine geschichten in die welt tragen. das doppel-vinyl erscheint im klappcover, album-cd inklusive.

mit -portraits- lieferte uns das englische duo maribou state bereits ein äußerst charmantes debütalbum zwischen bass, house und pop! mit der -portraits remixed- 12inch erscheinen nun vier exklusive remixe von axel bomann (pampa / studio barnhus), glenn astro (tartelet / money sex), ross from friends (breaker breaker) und fyi chris (rhythm section).

zehn jahre nach dem originalrelease auf dem kleinen indielabel mush records veröffentlicht warp das debütalbum des britischen electronic-produzenten bibio in neuer auflage. inspiriert durch steve reichs-electric counterpoint ist fi ein exzellentes lofi-werk aus gitarrenkompositionen, die schichtweise in elektronischen klanglandschaften eingebettet sind. ein frühwerk, das es zu entdecken lohnt.

nach ihrer hochgelobten conscious cunt ep veröffentlicht die schweizer nepalesische produzentin, vokalistin und labelbetreiberin aisha devi ihr debütalbum auf houndstooth. während sie traditionelle klangformate mit experimentellen techniken sprengt und aus ihren vocals stürme von geisterhaften sounds entfacht, behandelt sie thematisch die entkopplung von materie und geist in der heutigen gesellschaft, kommentiert medien und konsumismus, und versucht durch kollektiven mentalen und spirituellen widerstand den innen frieden wiederzufinden. ein hochspirituelles, darkes electronica-album, das auf cd und 180g doppelvinyl erscheint.

zweites album des mexikanischen produzenten cesar urbina aka cubenx, dessen minimalistische und bittersüsse electronica künstlerkollegen von agoria bis michael meyer begeistert. -elegiac- enthält 11 neue tracks mit gastvokalisten wie cyane aus mexiko, yasmin hamdan aus dem libanon und born in flamez aus berlin. das 180g doppelvinyl enthält 3 zusätzliche bonustracks einer digitalen vorab-ep, die hier erstmals auf tonträger erscheinen.

rupert clervaux ist ein musiker, komponist und engineer, der zur zeit mit künstlern wie sian alice group, new build oder alice group arbeitet und dessen credits als mixer für labels wie treader, otoroku, matchless & fataka umfassen. beatrice dillon ist eine komponistin, performancekünstlerin und dj mit compilations auf the trilogy tapes und public information. das album -sudies i-xvii- ist eine sammlung an kurzen, reduzierten und rhythmischen stücken, die mit live-instrumenten, samples von live-instrumenten und computern eingespielt und zu einem intuitiven set zusammengestellt wurden. die kompositionen sind inspiriert von weltmusik, free jazz, bismallah khan, keith hudson, xenakis, reich und pierre schaeffer.

jemek jemowit moves between old-school rap, southern trap and ebm.

zweite produktion des japaners hoshina anniversary für boysnoize records nach seinem digitalen album *barcelona* im sommer 2014. die neue ep besticht durch das infiziöse *tough* sowie das entspanntere *motion emotion d.i.c.e*. zudem bietet die 12 inch exzellente remixes von *tough* der beiden us-techno-produzenten d marc cantu (spectral sound, ghostly), neben dabrye eine hälfte von 2am/fm, und greg betao (apron, l.i.e.s.).

hidden recordings delivers another unique sounding and memorable four-track vinyl. yuuki sakai’s “ran tan” ep is unlimited in distinctive sounds, energy and vibe. these tracks are rare, like no other combining experimental design with controlled and well-thought out drumming. test your limits, teetering on the edge of madness as you try to decipher the dancefloor etiquette for each of these! complimenting the release is a rare and wonderfully percussive-full remix from the undeniable a mochi. a well established and respected techno vet who’s been deep in the tokyo underground for over a decade.

>flow motion< often is considered one of their more accessible releases - featuring the classic track >i want more< and the baleric title cut, cited by fsol, aphex twin, mars volta, and countless others as a major influence. 7 tracks, picture sleeve, 180g vinyl + mp3
-flow motion-, das achte studioalbum von can, wurde 1976 bei virgin veröffentlicht. das album ist stark von cans liebe zum reggae beeinflusst, der erste titel -i want moore-, fast ein disco-track, wurde als single ausgekoppelt und erreichte chart-platzierungen in deutschland und großbritannien.

- die lp erscheint als 180g vinyl inkl. mp3-download codes

credit
irmin schmidt - keyboards, vocals
jaki liebezeit - drums, vocals
holger czukay - bass, vocals
michael karoli - guitars, violins, vocals

double down ist ein lebensbejahendes werk von purer pop-perfektion. seine 11 songe belegen das ausnahmetalent von darwin deez, der dieses album im alleingang aufnahm, abmischte und produzierte. der hochbegabte new yorker songschreiber, sänger und musiker überzeugt mit mut zu und experimentierfreude an unterschiedlichsten soundstrukturen, genres und lyrischen gleichnissen. an der schnittstelle zwischen pop, indie und folk entstanden so 11 simple, aber umso stärker wirkende pop-perlen, die eine beachtliche stilistische entwicklung des künstlers aufweisen und dessen katalog bereichern. booklet, schwarzes 180g vinyl inkl. downloadcode

land in sicht vol. 1 ist das letzte release der arche-reihe: eine wiederkehrende serie, bei welcher die musik eine geschichte in verschiedenen kapiteln erzählt: aufbruch, sintflut & land in sicht. auf der arche003 übernehmen canson, feathered sun, bernstein & rearte das steuer des treibenden boots und untermalen dies mit melancholischen und doch hoffnungsvollen klängen, die einen neuanfang im fremden unbekannten einleiten.

letztes jahr leider nur digital erhältlich, kommt die „a very unique christmas“-compilation dieses jahr als kleine feine auf 750 stk. limitierte auflage als vinyl inkl. download code! die tracklist wartet nicht nur mit allseits beliebten unique-klassikern auf, sondern hat mit impuls & suzan köcher auch noch zwei bislang unveröffentlichte und äußerst vielversprechende künstler in petto. außerdem mit dabei unique-neuzugang palace fever aus solingen, the vals und black tie electrons aus holland, deren song „i have no control over you“ bisher nicht auf vinyl erschienen ist. und das ist natürlich noch nicht alles – weil doch weihnachten ist, enthält der download-code 6 zusätzliche tracks! enjoy!

lopatins präziser ansatz an komposition und kreation hat ihn zu einem der einflussreichsten und prägnantesten persönlichkeiten moderner, elektronischer klanglandschaften gemacht. so arbeitete er für viele künstler, regisseure, musiker und führende kunstinstitutionen: von sofia coppola bis ariel kleiman, von antony & the johnsons (dessen kommendes album er produzierte) bis nine inch nails, von der tate modern (london) bis zum moma (museum of modern art, new york). da dem künstler oneohtrix point never auch immer etwas geheimnisvolles anhaftet, läuft seine teaserkampagne mit einer serie an abstrakten interviews, trailern und soundfiles - so kamen bereits erste materialschnipsel als midi-dateien in umlauf. das doppel-vinyl erscheint im klappcover, downloadcode inklusive.

während roberts musikalische handschrift stets erkennbar bleibt, ist *hypermoment* eine stilistische weiterentwicklung seines sounds. mit seinen warmen, analogen klängen, seinen fields-recordings, den satten klangwelten und üppigen pianos, erlaubt dieses album noch mehr einsicht in sein innerstes, während es gleichzeitig die erste veröffentlichung ist, auf der roberts auch selbst singt (care, serenade, fernwood). die field-recordings nahm robert auf trips nach new york, berlin oder joshua tree in kalifornien auf, ebenso wie in seiner neuen heimat in silver lake, l.a., wo er unablässich an seinem album feilte. *hypermoment* featured einige alte bekannte, wie den in l.a. ansässigen künstler schwarzmodul, der auch auf *tsuki* zu hören ist, ebenso wie delhia de france, die auf roberts kürzlich erschienener *california dreaming* kollaboration zu hören ist. aber es sind auch einige künstler vertreten, wie z.b. uks fassine, mree aus new york oder stephen henderson aus kalifornien. *hypermoment* ist roberts bisher persönlichstes album.
das doppel-vinyl erscheint im klappcover, downloadcode inklusive.

von der reeperbahn ins künstlerviertel - von großer freiheit zur münchner freiheit, von hamburg nach münchen -- genauer gesagt nach schwabing, dem ortsteil münchens, der in den 60er- und 70er-jahren aufgrund der kulturellen vielfalt abseits des sonst eher konservativen münchens (natürlich -- man ist ja in bayern) bei den hipstern schwer angesagt war und noch heute vom damaligen ruhm zehrt. den dazu passenden soundtrack schwabing affairs liefert einmal mehr das kölner diggler label (ob der dritte teil der serie porz affairs heißen wird?), welches erneut die archive nach soundtracks aus der halbwelt durchwühlt hat, um den zumindest musikalischen flair schwabings wiederzubeleben.

limitiertes doppel-vinyl im klappcover.
was wäre das leben ohne erotik? das dachte sich einmal mehr das diggler-label und setzt nach kurzen ausflügen in die science fiction seine berüchtigte serie the erotic world of... mit einer zusammenstellung des österreichischen komponisten gerhard heinz fort. das musikalische dargebotene spektrum könnte dabei nicht breiter sein: kiffer-rock, bossa nova, schlager, schmalz -- heinz lässt nichts unberührt und die cinematografischen glanzlichter à la liebesspiele junger mädchen, ich mache alles mit oder auch insel der 1000 freuden noch besser flutschen. gleich 19 mal wird die schönste sache der welt unverkrampft und mit gelegentlichem augenzwinkern besungen und bestöhnt, als gäbe es kein morgen mehr. aufgrund der stilistischen vielfalt ist abwechslung in jeder hinsicht garantiert: kaum hat man sich von dem anrüchigen -come shoot- (gesungen von the background studio groupies) erholt, wird man mit dem gleichermaßen schrägen wie furchtbaren -dampfnudeln- (aus dem streifen geh, zieh dein dirndl aus) schnell auf den boden der tatsachen zurückgeholt.

harry j galt als einer der wichtigsten produzenten jamaikas, betätigte sich aber auch selbst als musiker. mit seinen allstars genannten studiomusikern brachte er drei instrumental-alben heraus. das debüt gibt es jetzt als re-release auf vinyl in 180g. *liquidator* erschien 1969 und wurde vor allem in großbritannien ein großer erfolg. der titeltrack zählt zu den wichtigsten songs der damals entstehenden skinhead-kultur und schaffte es auf platz 9 der uk singles charts. weitere highlights auf *liquidator* sind die rocksteady/reggae-versionen des beatles-songs *dont let me down* und des bardot/gainsbourg-duetts *je t aime*. in seinem harry j studio nahmen u.a. bob marley & the wailers auf. dort empfing harry auch musikgrößen wie die rolling stones, the who oder grace jones.

das neue outing der kanadischen electro-pop-band young galaxy ist ihr mittlerweile drittes von dan lissvik (the embassy, taken by trees) im schwedischen göteborg produzierte album. inspiriert von 1980 er electro, acid house und r&b, benutzt die band auf falsework analoge maschinen der vergangenheit, um songs mit futuristischen sounds zu kreieren, wie das definitive albumhighlight body. ihr vorgänger ultramarine war anwärter für den kanadischen polaris music prize. ps: die lp erscheint auf pastelfarbigem vinyl, von dem es insgesamt 5 verschiedene töne gibt, die nach dem zufallsprinzip (un)sortiert sind.

derzeit existiert ein hype um den in manchester geborenen und in london ansässigen dj/produzenten sam shepherd. als dj legt er besten house, techno, soul und disco auf, als produzent elektronischer musik mit klassischer ausbildung beherrscht er die wunderbare kunst, eine äusserst organische fusion aus jazz, klassik, electronica, soul und brasilianischer musik zu kreieren, die er mit einem 11- bis 16-köpfigen ensemble auch so beeindruckend live vorführt, dass einem der atem stockt. zu seinen fans zählen four tet, theo parrish und kode 9. nach seinen aussagen kulminiert in seinem debütalbum *elaenia* alles, was er bislang musikalisch geleistet hat. jedes dj-set, das er spielte, jedes talent, das er produzierte, und jede komposition, die er bislang schrie, sind vorboten dieses werkes. die vinyl lp erscheint inklusive downloadcode.

das französische duo the silent ones alias aalik und fred traverso hat sich auf eine eigene variante von indie-geprägtem, elektronischem pop spezialisiert, eine zeitgemäße Übersetzung von klassischen cold-wave- und minimal-synth-einflüssen